第84号 2004/3/19 ホープ・サンドヴァルの虚ろなロリータ・ヴォイスであの世行き

ここのところマジー・スターをよく聴いています。
ああホープ・サンドヴァル様の気だるく虚ろなロリータ・ヴォイスにメロメロですよぉ。
・・・って僕はよくメロメロっていう言葉を使うのだけどメロメロって死語ですかねぇ。
メロメロは昭和の言葉っぽいので昭和モードでマジー・スターをレヴューしましょう。
あ　もうひとつ昭和の死語を思いついたぞぉ。
ホープ・サンドヴァルって歌声も素晴らしいけどルックスも「マブい」ですよ！

マジー・スターのデビュー作。　うわぁーこれって昭和６５年（１９９０年/平成２年）かぁ。
最近のバンドのイメージがあったのだけどキャリアを考えたらもうベテランですねぇ。
アルバム枚数が少ないのもまだ若手～中堅と思わせてしまう要因なのかもね。

マジー・スターはホープ・サンドヴァルとデヴィッド・ロバックの２人組の米国バンドで
隙間のある少ない音数ながらユニットって感じでもなくバンドの音になっています。
クレジットにある参加者の名前も内ウイリアム・クーパーとキース・ミッチェルは
２ｎｄと３ｒｄでも演奏しているのでこの２人は準メンバーなのかも知れません。

１曲目からタンバリンが印象的に響くミディアム・テンポのフォーク・ロック曲で
これにホープ姉さんのロリータ・ヴォイスが乗っかるモンだからたまりません。
・・・と基本はアコースティックな感触の穏かなフォーク・ロックをやるバンドなのだけど
やる気があるのか無いのか熱くならない演奏や　音符の一番下から上までの
幅が狭い（ように感じる）語り系ともいえる楽曲のメロディー・ラインが気だるくて
ヴェルヴェット・アンダーグラウンドなんかを思わせる夜のイメージの音ですよ。

ドラムレスの可愛い３拍子フォークの３曲目。　ドロドロとした６分超の４曲目。
スライド・ギターが入りブルース色も感じられる５　８　１０曲目。
ギターのリフがハード・ロック的でもあり全曲中最も激しい９曲目とか色々あるけど
どの曲もじわじわとサイケデリックに迫ってきて聴く者を異空間へと誘ってくれます。
あとタンバンリンの使用頻度が非常に高くてタンバリン・アルバムでもあります。

近年のホープ・サンドヴァル＆ワーム・インヴェンションズなどを聴いた耳だと
本作ではまだホープ様の歌声はちょっと硬い感じもあり虚ろさが物足りないかなぁ。

隙間のあるエレキ・ギターのストロークにヴィオラ（かな？）が絡む１１曲目が
ニコのアルバム「Chelsea Girl」収録の「I'll Keep It With Mine」（ディランのカバー！）
に似ていたりとヴェルヴェッツやニコを聴いた事があれば更に楽しめますね。

なお昭和で何年かの計算は西暦から１９２５を引けば出ます。　覚えやすいでしょ？
１９２５をイクニゴって覚えればいいし。　え？イクニゴ？何じゃそれ？覚えられねー！
　

マジー・スターを初めて聴いたのはこの２ｎｄの冒頭を飾る「Fade Into You」で
確かテレビでビデオクリップと共に流れたのを見たんだっけなぁ。
本作は１９９３年作でこの日本盤発売は１９９４年だけど聴いたのはもう少し後のはず。
虚ろなロリータ・ヴォイスとゆるやかな８分の６拍子のリズムにシンプルなメロディーで
聴いた瞬間ノックアウトでダッシュで出動→ダッシュで購入→ダッシュで聴きました。

で　ホープ様のマブい顔立ちがよく分かるように帯の写真も載せてみましたよ。
この写真もちっちゃくなってしまってちょっと分かりにくいですけどね！
でも各アルバムのブックレットに載っている写真だと更に分かりにくいのです。

ホープ・サンドヴァルのルックスは前に現れた瞬間　別に何も悪い事していないのに
「ごめんなさい僕が悪かったです！」と言ってしまいそうな魔性系ですねぇ。
小野洋子を意識した顎のかたちに大きな瞳と厚い唇でエキゾチックな魅力もあります。
そして歌声も粘りついて離れないロリータ・ヴォイスの魔性系とくればメロメロだし
更に昭和語録でいくとフィーバーでハッスルでハラホロヒレハレーでしょう。
ああホープ様・・・何もしていないけどホントごめんなさい！

音は前作とさほど変わってはいませんが２～３分台の曲が多く並んだ１ｓｔに対し
こちらは４～５分台の長い曲が並び　１曲の中でじわりとサイケがより味わえます。
ホープ様の歌声もささやくように語るように虚ろな味わいが増しています。

オルガンが印象的なドロドロとしたサイケデリック・ナンバーの３曲目や
後半ヘヴィーなエレキ・ギターが爆発しそうで爆発しないブルース色のある８曲目や
ペコペコ・ドラムに延々と繰り返される脅迫的なギターのリフ＆ホープ姉さんの語りで
じわじわとトリップする７分超体罰系の１０曲目などどれも夜に聴くべきアルバムだ！と
言わんがばかりだし　アシッド・フォークと呼んでもいいような４　７　９曲目もあります。

ゆったりとしたフォーク・ロックの　１　２　５曲目が正統派マジー・スター・サウンドかな？
あぁ・・・ゆらゆらと漂う感じが気持ち良いなぁ。　特に１曲目はホント名曲だねぇ。

アコギのアルペジオ＆タンバリンに後半ストリングスが絡むフォーク曲の４曲目は
アーサー・リー作なのでラヴのカバーなのかな？　オリジナルは聴いた事ありません。
　

この３ｒｄは第４４号で紹介済みです。　いやーこれも良いなぁー。

ホープ・サンドヴァルとデヴィッド・ロバックの２人プラス数名の演奏者という体制は
前２作と変わりませんが楽曲のメロディーが多少親しみやすい曲が多くなったのと
ほんのちょっとカントリー風味の曲なども織り交ぜ　３作中最も聴きやすいです。
聴きやすいといってもやっぱり気だるくて虚ろなのでダメな人はダメでしょうけどね。

マジー・スターの男性の方デヴィッド・ロバックについて書くと１９８０年代初頭から
レイン・パレード～オパール～マジー・スターと渡り歩いていて　キャリアの長さは
完全に昭和の人ですねぇ。・・・とこれは前作の日本盤ライナーノーツからの情報で
僕はレイン・パレードもオパールも聴いた事は無いのでした。
ホープ・サンドヴァルに逃げられて（？）現在は何しているか分からないけど
デヴィッド・ロバックの志向する隙間のあるじわりとサイケなサウンドと
ホープ様の気だるいロリータ・ヴォイスがあってこそのマジー・スターですよ。

・・・とここまでマジー・スター全３枚連続して聴くとどれも同じに聴こえたりしてねぇ。
でも３枚とも流行りの音に左右される事無くアコースティックで虚ろでサイケで
３枚とも名作ですからね！　１９９０年代　特異な存在であったと思いますよ！
２０年後くらいに伝説になっているかもね。　・・・２０年後は昭和９９年かぁ。
よし！翌年昭和１００年を祝えるぞ！　生きていればね。
　

果たしてマジー・スターが解散してしまったのかどうかは分からないのだけど
ホープ・サンドヴァル＆ワーム・インヴェンションズ名義で出たこれは傑作ですよ！

ワーム・インヴェンションズってバンド名がついていますが全曲参加しているのは
マイ・ブラディ・ヴァレンタイン（こちらも解散したのかどーか分からない）のドラマー
コルム・オウキオソイグだけで後はゲストで数人が参加するかたちになっています。

気だるい美しさを伴ったゆったりとした曲の連発でマジー・スター時代と
それ程変わってはいませんが音の隙間の美しさは更に磨きがかかっています。
マジー・スターはタンバリンが多く入っていましたが本作にはハーモニカが多く登場。
そしてフォーキーな響きの曲が大部分を占め　もしこれが１９７０年作だとしたら
アシッド・フォークの必聴作として語られるようなレベルのアルバムですねぇ。

３拍子でフォーキーでグロッケンスピール入り・・・とＡ１から必殺度高い曲で
虚ろなフォーク曲Ａ２では更にグロッケンスピールが全編入りまくりですよおおぉ！
この２曲で鼻血やヨダレが噴出しているというのにＡ３ではバート・ヤンシュが登場し
アコギがあらぬフレーズを弾いちゃう儚いフォーク曲で・・・もうどうしましょう！
で　ヤンシュおじさんはもう１曲　哀しげなメロディーを持ったＢ１で弾いております。

エレキ・ギターをメインにした曲はＡ４とＢ４の２曲だけで
Ａ４ではやる気の無いパパパ・コーラスが凄いし　どこまでもどこまでも美しいＢ４は
グロッケンスピールも入る必殺の名曲・・・曲の中へとろけて行くようですよ！
非メロディアスな最後のＢ５はギターをこするキュッキュッって音にエコーがかかり
不思議なトリップ感がキてます。　キャー！これはホント傑作だぁー！

・・・と傑作と言っておきながらマジー・スターも本作も決して
メロディアスとは言えないのでメロディー重視の人は手を出すべきでは無いし
ロックの興奮という物も無いのでまともなロック・ファンも手を出してはいけません。
部屋の中を真っ暗にして夜中に独りで聴くべき音楽ですからね。
眠気が襲ってきた瞬間聴くと効果バツグンで・・・死にたくなります。　
　

さて最後に登場はジーザス＆メアリ・チェインの「ストーンド＆デスローンド」です。
Ａ３にホープ・サンドヴァルがヴォーカルで参加しているので取り上げました。

これはマジー・スターを知る前に聴いていたので誰だぁこのロリータ・ヴォイスは？
と思ったけど　これといって調査もせずいやぁーこの曲いいなぁーと聴いていました。
後にマジー・スターを知りクレジットを見て「Hope Sandval-vocals」とあったので
あーこの歌声はホープ様だったのねーと分かった次第です。

１９８５年（昭和６０年）に１ｓｔアルバムを出したジーザス＆メアリ・チェインは
暴力的なノイズ・ギターを武器にして昭和～平成と駆け抜け解散しました。
かっちょ良いアルバムが多い彼らですが本作は穏かなアコースティックな響きで
ダラダラ感のあるフォーク・ロック曲がズラズラーっと並んでおります。

いやーこのダラダラ感が心地良くてねぇ。　マジー・スター同様のやる気無さげな
気だるさが全編を覆っているのですが　こちらは夜の音では無いですねぇ。
カラリと晴れた青空を思わせる音でありながら草の香りや木漏れ日は似合わない。
・・・とドラッグや絶望の香りがする喉の渇く青空サウンドになっているのです。

全曲ジムとウイリアムのリード兄弟＆ベース＆ドラムスのメンバーの４人で演奏し
ゲスト参加者はホープ姉さんともう１人　元ポーグスのシェイン・マッゴワン（！）です。
シェイン登場のＢ４ではリード兄弟は歌わずシェインが全編ヨレヨレのヤクザ声で
歌ってしまってシェインのソロ曲の如くです。　これがこれがすっげー名曲！

なおジーザス＆メアリ・チェインの次作＆最終作＆１９９８年（昭和７３年）作の
「Munki」にもホープ・サンドヴァルはヴォーカルで参加しています。

The Jesus & Mary Chain 「Complete John Peel Sessions」のレヴュー・・・第５４号
　