第86号 2004/5/7 オセアニア地域の再発ＣＤも見逃すな！

英語圏のフォークやロックってやっぱり米英の音楽が情報量も多いし
僕が購入する再発ＣＤって英米の芸人が大部分を占めていますよ。
後はカナダとアイルランド芸人も購入するけど　この２国はお隣りさん関係で
米＆カナダ　英＆アイルランド・・・という括りをしがちかなぁ。
で　地理的に離れたオセアニア地域はどーかというと
あんまり持っていないけど　これがけっこうヤバかったりします。

英キッシング・スペル・レーベルは英国バンドのレア盤を中心にＣＤ化していますが
こんなんも出しているんです。　セレニティはニュージーランドのグループですね。
キッシング・スペルが出すくらいだからオリジナルＬＰは相当レアなのでしょう。

メンバー３人の担当楽器はアコギ　ベース　ハーモニカですがドラムスやオルガンや
エレキ・ギター他のバックアップ参加がありフォークというよりフォーク・ロックですね。
そしてこのグループの最大の特徴はブルース色強いハーモニカが入るところで
曲調としてはそれ程ブルースっぽくは無いのにハーモニカが切り込んでくると
ブルース曲に聴こえてしまう・・・という中々個性的なサウンドになっていてヤバいです。

まあニュージーランドにはニュージーランドならではの音っていうのもあるのだろうけど
ハーモニカが入らない１　４　８　１１曲目などを聴くと　ん？英国のバンド？と感じるし
メンバーの苗字がレイン　ブリッグス　シンクレアとくれば思い当たる英国芸人もいて
英米でいったらどちらかといえば英国臭を感じる音になっています。

３人ともヴォーカルをとりますが　アコギ担当のフィル・ブリッグス(真ん中のオヤジ）が
ほとんどの曲でメイン・ヴォーカルをとっているようですねぇ。
これが少々かすれ気味でありながら優しげで陰りのある歌声で良いんだなぁ。
１曲目の甘ったるい声はハーモニカ担当のマルコム・レインかな？　この声が又良い！
　　
ジャケット１番右側のヤツがハーモニカ担当のマルコム・レインですが　この人
もみあげのデカさもかなりキているので鋭利なもみあげファンの人も大喜びですね。
マイク・ネスミス　ニッキー・ホプキンス　尾崎紀世彦・・・などと共に
鋭利なもみあげファンや鋭利なもみあげコレクターは必聴ですからね！
　

オーストラリアのこの２人組はマッデン＆ハリスと読んでいたらベルアンティークからの
日本盤の帯にメイデン＆ハリスとカタカナ表記されているのを発見してしまいました。
くっそー！メイデン＆ハリスが正しいのかぁ。　せっかく読み方適当シリーズで
読んでいたのに正解を知ってしまって頭にきたぜ！・・・と無理矢理頭怒るシリーズで
キミたちは今日から難波弘之＆トム・マッギネスに改名だ！・・・ね　似てるでしょ？

１曲目から繊細なアコギのアルペジオにもの哀しいメロディーのフォーク曲。
途中メロトロンが絡んでプログレッシヴ・フォークって感じですねぇ。
全体的にもこの１曲目のような繊細なプログレッシヴ・フォーク・タイプの曲が多く
この程度ならプログレ嫌いな僕もＯＫ。　ドラムスが入る曲も何曲かあります。

バックの音も繊細ですが２人のヴォーカル・ハーモニーもまた優しげで繊細ですよ。
全曲に貫かれた陰影のあるメロディーラインが英国　あるいはヨーロッパ的だし
聴いていてもオーストラリアの海や大地や緑というイメージはほとんど浮かばないので
英国プログレッシヴ・フォークの流れから聴いても問題ナシなアルバムになっています。

ただ変拍子で迫る６曲目などのプログレ度高い曲は勘弁してくれー！状態ですよ。
あと宇宙サウンドなエフェクトのかかったギター（なのかな？）が終始鳴り続ける
２曲目が中々気持ち悪くてイヤーな感じになっていますねぇ。

８曲目は組曲になっていて　子供のコーラス隊～哀愁のエレキギター～
何か色々飛び出す複雑なフォーク曲～ヘヴィなリフにメロトロン＆キーボードの
宇宙サウンド・・・とプログレグレグレで攻めてきますが
一番最後は切なく美しいフォーク曲で締めるので　まあ良しとしておきましょう。

可愛らしいピアノが印象的な４曲目が一番好きだなぁ。　この曲だけ妙にのどかです。
この軽やかな感じはドノヴァンやマグナ・カルタなんかを思わせますねぇ。
　

オーストラリア産アシッド・フォークのエクストラディション。　これはヤバいっす。
演奏参加者が多数クレジットされているので正式なメンバー構成が
分からないのだけどボーナス・トラックのライブは５人で演奏していますね。
ブックレット内にはタブラ　木製フルート　ヴィーナ（シタールに似た楽器）を抱えた
男２人女１人の写真がありこの３人が正式メンバーなのかな？
この抱えてる楽器だけでもヤバさが伝わってきますねぇ。

綺麗な歌声の女性シャイナ・カーリン（読み方適当シリーズ）がメイン・ヴォーカルで
しっかりと歌うタイプだし爽やかさもあってジョーン・バエズに近いです。
基調となるアコギやハープシコードの上にハーモニウムや笛類他が乗っかる演奏は
演奏能力も高く音も綺麗なので　天然系で混沌！ってタイプでは無いですね。
隙間の多い音の間から放たれる「無」の感覚がアシッド・フォーク。
あるいはインド趣味を臭わせた瞑想フォークって感じでしょうか。

水の流れる音の効果音入りの１曲目とハープシコードが印象的な２曲目は
オーストラリアの広大な大地に咲く名も知らぬ花の如くの美しいフォーク曲。
３曲目以降からキてますねぇ。　聴き進むにつれ段々ヤバくなって行きます。

様々な打楽器がひたすら打ち鳴らされ　これが６分近くもある３曲目は体罰だし
４曲目はジョージの「ワンダー・ウォール・ミュージック」に似た曲があるインスト曲。
陰鬱なメロディーの５曲目ではバックで虚ろな男性ヴォーカルが
「無縁～無縁～」って歌っているように聴こえて・・・キてます　キてます。

７曲目の後半のヴィーナ＆ヨレヨレ・フィドルは出たぁー！って感じで意識が遠のくし
穏かで美しいフォーク曲１０曲目はフルート＆グロッケンスピールが入って必殺！
・・・うーん男性コーラスが入った瞬間虚ろにトロトローですけどね。
トローリと９分超の６曲目がハイライト。　真夏に聴くと更にキそうですねぇ。

ライブ部分は本編とはちょっと違うイメージで地味なフォークかなぁ。
１１　１２曲目はペンタングルを思わせたりもするんですよ！
　